8分钟,门票一抢而空 新编越剧现代戏《女班》缘何“火出圈”?
7月21日晚,浙江音乐学院大剧院内掌声如潮,座无虚席,新编越剧现代戏《女班》的全国首场演出在此举行。
作为致敬越剧120周年诞辰的献礼之作,嵊州市越剧艺术保护传承中心打造的这部新戏,一亮相便吸引了众多目光。
18时30分,距离正式开演还有一个小时,浙江音乐学院大剧院门口已是人头攒动、热闹非凡。人们有的举着手机与《女班》巨幅海报合影留念,有的对着镜头录制短视频向亲朋好友“种草”这部新戏,还有的则围在一起讨论着剧情……
“太火了!购票平台后台涌入了大量求票留言,电话也几乎没有停过。”嵊州市越剧艺术保护传承中心相关负责人告诉记者,门票开售仅8分钟便被一抢而空,火爆程度远超预期。
一出讲述百年前越剧女子科班故事的现代戏,为何吸引各地戏迷不远万里赶来?
19时30分,大幕准时拉开。
台上,一群身着粗布衣衫、梳着长辫的贫苦少女,将百年前女子冲破桎梏、以越音立身的奋斗往事娓娓道来。台下,老戏迷和新面孔凝神注目、屏息动容。
“来之前就在社交平台上刷到了不少《女班》的片段,当时就觉得这出戏跟以前看的越剧都不一样。”来自美国加州的耿晓文,特意飞行13个小时前来观看演出。她说,整台戏选题新颖、情节紧凑,让人看了回味无穷。
百年前越剧演员们挣脱标签、定义自我的抗争,与当代年轻人追求个性、突破自我的精神诉求形成了跨越时空的共振。散场后,22岁的大学生陈思远仍沉浸在剧情中:“戏中的角色年龄跟我们差不多大,为了梦想敢于对抗整个时代的偏见,实在是太精彩了。”
以往提起越剧,观众脑海中浮现的多是才子佳人的缠绵悱恻、帝王将相的悲欢离合。为了打破这种刻板印象,嵊州市越剧艺术保护传承中心不断拓宽题材边界。“《女班》通过聚焦首个越剧女子科班的创办历程,生动再现了第一代越剧女演员冲破封建桎梏,逐梦梨园、破茧成蝶的奋斗故事。”该剧总导演李伯男说。
1923年,在嵊县甘霖镇施家岙村,商人王金水创办了中国首个越剧女子科班,施银花、屠杏花等一批十几岁的贫苦乡村女孩,顶着“伤风败俗”的非议,签下“生死契约”,毅然走上舞台。“虽然《女班》是一部年代剧,但我们没有停留在简单复述历史上。”该剧编剧、浙江省戏剧家协会驻会副主席谢丽泓告诉记者,创作不能局限于还原历史事件,而应在参照越剧发展史上相应人物原型的基础上,以现代戏剧节奏重构叙事,让人物的情感逻辑契合当下,从而与当代观众建立起深层的情感联结。
“该剧在编剧、舞美、唱腔等方面都有很大创新,表演没有停留在历史事件的简单复述上。”中国剧协原分党组成员、秘书长崔伟认为,《女班》以当代语汇激活百年记忆,在继承与突破之间找到了平衡点。
除了内容与形式的双重创新,年轻化的新媒体传播,是《女班》快速出圈、一票难求的重要推手。
《女班》创排期间,一段段排练花絮、一幕幕舞台片段通过抖音等短视频平台悄然传播。精美的画面、新颖的题材,很快在用户中引发关注。“如今线上传播已成为大众接触传统戏曲的主要渠道,打破了越剧的剧场空间限制。”嵊州市相关负责人表示,轻量化的新媒体传播方式,为传统戏曲引流破圈,有效拉近了越剧与年轻群体的距离。
近年来,随着越剧的不断出圈,嵊州在保护传承、人才培养、创新破圈、文旅融合等方面统筹施策,走出了一条传统戏曲守正出新、跨界出圈的特色发展之路。
一方面,嵊州坚持“守经典、出新戏”双线并行,常态化复排《梁祝》等经典剧目,持续创排原创大戏,形成“老戏新演、新戏迭出”的创作生态。另一方面,嵊州与浙江音乐学院合作,新建的越剧学院搭建起了专业化人才培育通道,创新推出的“文化特派员+越剧”模式和连续多年举办的“嵊州村越”联赛,不仅让越剧文化扎根乡土、服务基层,还进一步打响了越剧品牌。
“过去很多年轻人觉得越剧陈旧乏味,如今纷纷走进剧场,掀起越剧传播热潮。”嵊州市相关负责人表示,将不断突破传统艺术边界,以多元化、创新化表达拥抱30岁以下年轻人,推动百廿越剧持续唱响新时代。
